1927年，被日本花道界稱為花道“畢加索”的草月流創始人河原蒼風，以強烈的革新意識沖破插花界的清規戒律，號召插花者在掌握了基本傳統插花造型的基礎上，擺脫花型的束縛，尊重自身個性和內心感受，進行大膽地自由創作。他的這一舉措，使流行于貴族階層、代表著身份和修養的插花迅速融入了市民生活，草月流也成為今天日本三大主流花道之一。

　　草月流自從日本傳統花道中脫穎而出，一直與時俱進、不斷創新，它引領時代潮流，洋溢著清新前衛的氣息。草月流的宗旨是：“隨時、隨地、無論是誰，無論為誰、無論用什么素材，都可分享”。草月流作品的一個鮮明特點是，常常可見一些出乎意料而千變萬化的異質素材，石頭、鐵藝、紙張、繩子、泥土，甚至各種塑料制品，這些不包含在傳統插花范圍內的材料，都可用來做插花，而作品造型更是不拘一格，大的可達兩層樓高，小的則適合裝飾居室，它真正讓插花無所不用，無所不在。

　　2001年，草月流第四代家元（掌門人）河原茜繼任以后，立志“讓更多的人感受插花的魅力”，大力推進草月插花走進社會生活，把草月流的花插到了各種類型的建筑空間及露天廣場；將作品廣泛應用于裝飾商場、古典與現代風格的舞臺等。她還開創性地將插花表演與音樂、舞蹈、書法結合，配以舞臺燈光特效，推出綜合性舞臺節目，并在全國各地巡演，足見她不懈追求新穎插花模式的激情。

　　草月流作品與竹子有不解之緣，河原蒼風和第三代家元河原宏都擅長書畫和陶藝，河原蒼風的花藝作品《竹林》和河原宏的花藝作品《竹》，運用抽象豪放的繪畫手法，給竹子賦予了強烈的生命力。在他們的帶動下，草月流的竹子主題作品也豐富多彩，耐人尋味。

草月流大型竹子花藝作品用于裝飾商場櫥窗

草月流不追求唯美和完美，而追求個性或不同凡響的新異意境