宋朝時，四海升平，民心追求房屋至美的生活境地，對于花的眷愛尤甚于其他朝代。當時的文人將插花百瓶，醉飲其間的"插花飲酒"列為生活情趣美談。甚至出外郊游時也"中置桌凳、列筆床、香鼎、盆玩、酒具、花博之屬"，已將插花匯入了文人的生活之中。不僅文人墨客如此，就連飲食商家、酒樓、茶肆等商業場合，也為了招徠顧客，而按四時插花。有錢有勢的人更是常擇時舉辦盛大的公開插花會，動輒用去花枝數萬枝。

　　到了元代，插花作品的內涵與形式等方面起了很大的改變，偏重心情或美為出發點，以主觀而富感情的表現手法來處理花材，往往在作品中表現出個人對當時環境的無奈及返璞歸真的心理，加深了插花作品"質"的深度，也更有藝術之美。

　　到了明朝，插花藝術也隨藝術大興蓬勃發展起來，且與宋朝之前附庸風雅或講究排場大不相同，而是表現出無可抑制的藝術沖動，形成一種純藝術的表現風格，與品茗藝術相結合，稱之為"插花"。 我國明朝插花藝術最完整的著作《瓶史》，也在這種氣氛下產生了。此書一出，轟動一時，于1696年在日本翻譯出版，而被奉為日本插花藝術的準則，隨后產生的"宏道流"等支派，流傳至今。

　　東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式. 主張以精取勝，手法簡練，表現力非常豐富。

　　東方式插花十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。